Dotwork: característiques i esbossos d'un tatuatge

L'estil de tatuatge Dotwork es tradueix com "treball amb punts". Aquesta tècnica, com podeu endevinar, es representa creant una imatge a partir de punts. La diferent densitat d'aquests elements crea un degradat, la qual cosa fa que la tècnica permet jugar amb el color i l'ombra. La tecnologia és tan única que no tots els especialistes s'hi assumiran.

La seva història va començar fa molt de temps, perquè moltes coses relacionades amb els tatuatges tenen arrels gairebé prehistòriques. A l'Àfrica, es van descobrir coves i, a les seves parets, un artefacte en forma d'art rupestre. Així doncs, allà els antics es van pintar ells mateixos (o algú altre), però els cossos d'aquests pintats estaven decorats amb dibuixos de punts. I les mesures arqueològiques han demostrat que aquests dibuixos es van fer almenys 6 mil anys abans de la nostra era.

Però si no us endinseu en una història tan llunyana, el dotwork també està a prop de la pintura: els neoimpressionistes que van treballar a finals del segle XIX van utilitzar activament la tecnologia dels traços de punt. I les seves pintures poden ser una inspiració per als tatuadors moderns.

I si t'acostes encara més als nostres dies, llavors l'estil es va popularitzar gràcies a Xed le Head. Aquest mestre del tatuatge no sabia dibuixar a l'estil dels clàssics, i no li agradava especialment el realisme, i per això es va comprometre a inventar la tècnica de l'autor. I va idear patrons geomètrics en forma de punts. Naturalment, aquests motius ja existien i eren utilitzats per representants de diverses tendències artístiques. Però, de fet, va ser el primer en fer-se un tatuatge. O, segur, els que van fer aquesta tècnica molt demandada.

Tingueu en compte les característiques reconeixibles del dotwork.

• Espectre de colors. És extremadament moderada: negre i vermell, tot això és minimalisme de colors. Però la seva unió és capaç de crear imatges brillants i contrastades. Els colors es barregen bé, però els seus tons ajuden a crear punts de diferents densitats. Com més a prop estiguin els punts, més gruixut és el color, i viceversa.
• Geometria. Avui dia, podeu fer clàssics a l'estil dotwork, però, tanmateix, la geometria estricta és una prioritat. Si voleu omplir-vos amb una polsera fresca al canell amb la tècnica de punt, aquest és un punt típic. Però no en va aquesta geometria s'anomena encaix: els dissenys hàbilment executats semblen teixits per un mestre.
• La complexitat de la feina. Trobar un mestre competent realment no és fàcil. La tècnica és complexa, i no tots els tatuadors l'assumeixen (l'amarga experiència amb un tatuatge borrós i un canvi de color no és un cas aïllat). Per això és important el boca-orella, la cartera del mestre i el desig de trobar un especialista competent del propi client.

La tècnica implica dos mecanismes per dibuixar un dibuix: el maquinari clàssic i el manual. En el primer cas, el mestre utilitza una màquina d'inducció, en el segon, hi ha una mà. Però sigui quin sigui el mètode escollit, cada punt es marcarà per separat. Per això és difícil.

El tatuatge també requereix un recurs temporal. Aquells que decideixen fer-se un tatuatge amb aquests gràfics han d'entendre que les imatges petites no semblen tan impressionants a l'addició. Però els grans són impressionants.

Aquesta tècnica també té els seus propis temes populars que vull repetir. Les ordres individuals, quan el mestre escolta per primera vegada sobre aquest tema, no són tan freqüents.

Aquí teniu els esbossos més populars.

• Lleó i tigre. Dues bèsties són herois en el regne animal, i la gent fa temps que s'associa a ser escollida, amb certs trets de caràcter. Però només un dibuix gran es veurà genial, per exemple, al pit.

• Corb. Això no vol dir que el tema dels ocells i els animals sigui el més popular en el dotwork, però les àguiles, els mussols i també els cérvols, gats, llops, óssos, es podria dir, estan al capdavant dels ordres animals. Naturalment, els clients haurien d'assegurar-se de conèixer el significat i el simbolisme d'aquestes figures.

• Espai. Però aquest tema, es podria dir, va trobar un nou alè en relació amb la renovació de la història còsmica de la humanitat. Els darrers assoliments d'Elon Musk han despertat l'interès pels misteriosos mons universals, i les al·lusions còsmiques han continuat en el món dels tatuatges. Sembla interessant i inusual. La lluna, el sol, les estrelles, els planetes poden esdevenir un art reflex sobre l'etern, imprès al seu propi cos.

• Fusta. És un símbol del gènere i de la vida humana en general. Els arbres Dotwork es veuen molt bé a l'esquena o a l'avantbraç. Es pot combinar amb patrons ètnics.

• Les muntanyes. Les associacions modernes amb les muntanyes no són només el romanç i la connexió amb la natura, sinó també la conquesta de cims. I encara que els mateixos escaladors no diuen això de la muntanya (no es pot conquerir, només es pot escalar si ho permet), tanmateix, en sentit figurat, la gent percep el mateix Everest com el registre personal d'una persona, com la conquesta de les seves pròpies altures vitals.

• Bosc. Es pot considerar un símbol de l'ànima humana, en la qual hi ha tant de tot, com en un bosc dens, i no tothom és capaç d'entrar en aquest bosc. A les mans d'aquestes obres es troben més sovint. De vegades es converteixen en targetes de visita corporals de persones la vida de les quals està relacionada amb l'ecologia i/o els viatges.

• Calavera, creu, drac. No necessàriament en una composició d'una història. Aquests personatges estan units per la freqüència de citació. Però val la pena entendre que es perceben de manera radical i cal pensar si el seu significat està tan a prop d'una persona, si està preparat per a aquesta categoricitat al seu cos.

• Ploma. Com ja s'ha esmentat, les imatges petites no són tan efectives en l'addició i el bolígraf sovint es fa petit. Però, per exemple, al canell o al coll, a l'avantbraç o a l'espatlla, aquest signe és adequat. Amb la creació correcta del degradat, fins i tot un petit tatuatge semblarà interessant, notable.La ploma, entre altres coses, s'associa a persones que escriuen i, per tant, la idea d'un tatuatge la poden agafar poetes, escriptors, periodistes i aquells que es guanyen la vida amb els textos.

• Retrat. Una de les feines més difícils d'aquesta tècnica. Responsable i a gran escala. Heu de buscar el millor artista, en cas contrari, qualsevol distorsió matarà l'essència de tot el tatuatge.

• Herois del món perfecte. Els guerrers d'aquest joc s'han convertit en herois dels tatuatges de punt, i alguns aficionats estan disposats a fer-los part d'ells mateixos. De nou, com en el cas del retrat, cal buscar mestres de megaclasse.

El tema de les plantes es considera, amb raó, el més popular. El tema de les flors no és triturat, perquè les composicions florístiques realment s'adapten més a les dones que a les altres i són profundament simbòliques.

Què fan les noies a l'estil dotwork.

• Lotus - significa força, providència, poder i inaccessibilitat, les dones solen triar les cames com a tela per a aquest tatuatge.

• la Rosa - aquesta imatge botànica s'associa a la glorificació de la bellesa i el seu valor, encara que la interpretació pot dependre del color, la forma, etc., però és la bellesa i la sensualitat les que condueixen en el marcador dels significats.

• Floquet de neu - Per a les noies, això és l'originalitat, la singularitat, la puresa i la fragilitat (el patró de cada floc de neu real és realment únic i, per tant, la lògica és clara aquí).

• Guineu - aquest animal està associat a l'astúcia i la bellesa. Un tatuatge amb aquest personatge pot donar a entendre que el seu propietari és peculiar, curiós, es distingeix per l'enginy i fins i tot un pensament extraordinari. Les noies japoneses que es fan un tatuatge així volen portar la seva sort amb elles. En algunes cultures, la guineu és una connexió amb l'altre món, amb parents difunts.

• Gat - Les dones amb aquest patró solen voler emfatitzar la seva independència, orgull, gràcia. I fa 200 anys, aquests tatuatges eren utilitzats sovint per la gent de mar i els servien de talismà. Als països asiàtics, un gat encara es considera un animal capaç de protegir-se dels mals esperits.

• Serp - Hi ha molts significats: des de l'astúcia i la destresa fins a la devoció i la sexualitat. Si parlem de devoció, normalment hi ha dues serps, i s'entrellacen a la imatge. Aquests tatuatges d'estil dotwork solen estar farcits al braç.

• Meduses - Si per als homes aquest tatuatge significa un camí espiritual de desenvolupament, per a les dones és un símbol d'una actitud fàcil davant els problemes, una posició social activa, una intuïció ben desenvolupada. Diuen que les meduses de colors són millors que les que tenen una mica de color, però els punts poden argumentar-ho.

• Martín - aquest ocell està associat a la primavera, la joventut, la tendresa. Pot portar sort, o pot insinuar el primer amor, que sempre està al cor. Just a sobre dels omòplats: aquest és el lloc preferit per a les noies per a aquestes imatges.

Dotwork és una tècnica en la qual el treball està preparat per decorar gairebé qualsevol part del cos humà.

• L'àrea de la mà es considera, si no més demandada, a prop d'això. Al pinzell, es poden realitzar imatges si una persona té cicatrius i les vol eliminar amb un tatuatge. Fins i tot un simple adorn ajuda. Dotwork és bastant capaç en aquest sentit, però només si el tatuatge ocupa el màxim espai de la pell.

• El dibuix del coll és com un codi personal, que es vol mostrar a la gent i, de vegades, cal amagar-lo. Aquests tatuatges són intrigants. Aquells que estan disposats a donar el seu coll per a la creació d'imatges simbòliques també vénen per fer feina addicional. De nou, cal estar preparat per al fet que només els dibuixos grans revelaran tots els encants de la tecnologia.

• Per raons òbvies, les noies prefereixen els tatuatges a les cuixes. I si porteu faldilles i pantalons curts que cobreixen el tatuatge només relativament (quan la noia s'asseu, la imatge s'obre), hi haurà aquesta intriga.

• Les fotos boniques i a gran escala a la part posterior són la prioritat dels nois. Per a aquests treballs, no sense plaer, els mestres del treball addicional es comprometen: hi ha un lloc per passejar i demostrar totes les possibilitats de la creació de punts de gradients.